Runner‘s Journey Light and Shadow

這是女兒大四暑假的開始，也是全家一年兩次、風雨無阻的旅行。 兩天一夜的台南漫遊，沒有刻意追逐熱門景點，只想用最隨興的步伐感受這座城市，做一個快樂的吃貨。 六月十三日抵達台南，走進神農街的老屋與紅磚牆間。掛在巷弄裡的燈籠微微晃動，斑駁光影落在老街道上，讓人不自覺放慢腳步。 接著來到林百貨。站在這棟多年前曾與好友共遊的老建築裡，看著來往的人潮，心中泛起歲月流轉的熟悉感。點杯黑糖咖啡、來碗豆花，在新舊交融的時空裡，靜靜感受台南特有的城市氣息。 午後，前往安平旅店放下行李，正式展開吃貨之旅。沿著安平運河散步到安平古堡，從鮮甜的牛肉湯、酥脆的蝦捲，吃到所長茶葉蛋與甜點布丁，再以鹹酸甜的蜜餞與蝦餅結尾，把台南的鹹、甜與人情味，收進記憶裡。 第二天中午，來到與我同年（1970）的老店「城邊炒鱔魚專家」。乾炒鱔魚、腰子與小卷，在大火快炒下香氣四溢，那記憶中熟悉的滋味，讓人忍不住加點了兩道。 午後，探訪今年四月福井櫻花馬拉松認識的跑友一圈，以及他工作的台南知名咖啡店「黑早咖啡」。 推開門，迎面而來的是溫暖的咖啡香與親切的笑容。店裡混搭著大正、昭和時代感與台南特有的輕漫節奏，坐下來喝杯咖啡，時間也跟著慢了下來。 咖啡香中聊著咖啡、聊著馬拉松，也聊著下半年的跑旅計畫。從賽事、山徑到日本旅行與攝影，話題總離不開那些令人嚮往的遠方。 也許對跑者而言，旅行不只是空間的移動，而是雙腳探索世界的方式；而咖啡館，就是途中最好的補給點。 感謝跑友一圈的熱情招待，原本只是想喝杯咖啡，卻意外收穫了悠閒而愉快的午後。而黑早的咖啡與甜點，女兒特別推薦西西里咖啡的酸甜清爽，以及提拉米蘇綿密豐富的層次。她甚至已經向我預約，九月還要再來。 轉眼間，女兒今年已經大四了。看著她從小女孩蛻變成有自己想法的大人，我才發現家庭旅行的意義，早已不再是去了哪裡，而是在各自忙碌的生活裡，依然願意一起出發、坐下來喝杯咖啡，分享生活中的點滴。 旅行的風景終究會留在照片裡，而一家人同行的時光，則會慢慢沉澱成記憶。這或許，就是一年兩次家庭旅行最珍貴的收穫。

三月三十日（星期一）：第一天，多雲。 我坐進 INE CAFE，讓咖啡，慢慢冷卻時間。 窗外，是整片舟屋與海。沒有刻意取景，只是看著那些屋與水彼此依存，像呼吸般自然。 初見的悸動，其實很輕。不是驚嘆，而是像行前腦海裡反覆預演的光影，此刻安靜落下。每座舟屋，都像張尚未顯影的底片，不急著看清，也不急著留下。 後來，在觀光案內所借了腳踏車，沿著伊根灣慢慢騎。從伊根浦公園，經過舟屋日和，轉向郵便局，再到伊根岬與燈塔。 風很輕，海的氣味也很淡。整段路，幾乎沒有聲音。記住的，不是路線，是慢慢騎著，時間變得緩了。 三月三十ㄧ日（星期二）：第二天，有一點陽光。 我走上高台，那棵一本櫻，就站在那裡。 我站在它前面，很久。 後來拍了，傳了訊息回台北，語氣裡帶著一點點藏不住的得意。朋友回我，說想來住這裡。又說不會騎腳踏車。我看著訊息，笑了笑。沒有再回。 因為伊根的美，未必在「去到哪裡」，只要找個安靜的角落待著，看海、看屋、看一棵樹，那樣就很好。 傍晚，我走上舟屋之里展望台，靜靜地看著整個海灣。光慢慢暗下來，舟屋的影子，被拉長。 四月一日（星期三）：離開那天，下雨。 在舟屋的 清晨 拍岸潮聲中醒來， 伊根比前二天更安靜。水面多了層次，倒影輕輕晃動，那光影好美。 早餐過後，我往觀光船方向走去，雨忽然變大。 走進 Funaya Cafe Aura，點了杯熱咖啡，坐在靠海的位置。外面的雨點點落下，船輕輕晃動，海鷗往前飛。  手裡的咖啡是熱的，然離開的感覺已經來到。不是不捨，比較像慢慢退場的溫度。 這些年，旅行拍攝教會我的，好像不是留下什麼，而是知道有些時候，只要在場就夠了。 在雨聲裡，和伊根道別。 隨手拍了張咖啡和屋外的船，傳給朋友。他回我：「怎麼跑去淡水喝咖啡了？」 我笑了，一場普通的雨，一片灰色的海，和一杯離別的咖啡。然有些東西，已經在心裡慢慢顯影。 伊根，下次再見。

這是關於京都、櫻花、咖啡與光影的故事。 當京都的櫻花悄悄綻放時，我心裡想著「跑完福井馬拉松，時間剛剛好。」於是先往「海之京都」的舞鶴、由良川、天橋立及伊根走去，去看海，看船屋和看光之一本櫻。 抵達那天上午，由良川給了我整片的陽光；離開那天，天空卻落下大雨。我坐Funaya Cafe Aura，點了杯咖啡，在雨聲中靜靜地與伊根道別。 回到京都這幾天，花開了，陽光也回來了。滿城的粉嫩色調像是在提醒我，是時候，該在清晨出門走走了。 五點半，我準時離開住所。此時的京都尚未醒透，沒有我所害怕的人潮。在不同的清晨裡，我獨自走過祇園、哲學之道、南禪寺、知恩院；穿梭在圓山公園、八坂神社，再轉往六孫王神社與東寺…。 對於我這個對光影細節極度要求的天蠍座來說，在鏡頭背後觀看京都，是件既有趣又讓人著迷的事。在人群尚未湧入前，我捕捉下了滿滿的櫻花，也記錄下了滿滿的日常。 結束清晨的拍攝，習慣躲進 About Us Coffee 二條店。那裡，讓自己慢慢沉靜，準備迎接接下來往姬路與其他地方的旅程。 About Us Coffee 其實是一間很年輕的店，它最早是在伏見稻荷附近的小巷裡，2019 年開業那年，我來京都拍楓葉，有幸與它相遇。 當時店面不大，卻很有特色，創辦人是一位充滿熱情的年輕職人，沒有傳統老店的包袱，卻用純粹的技術，烘焙出能讓人駐足停留的味道。 這幾年，展店到了二條。 新的空間選在一棟老舊的町家建築，卻在古意盎然的木質結構中，放進了一台現代感的烘豆機。這種「過去」與「現在」的並存，讓空間產生了一種奇妙的張力。 我特別喜歡這裡的節奏轉換。一樓是烘焙與吧台喝咖啡的空間，步調輕快；二樓則靜謐許多，讓旅人把時間刻意放慢。 它不像傳統喫茶店那般厚重，也不若現代極簡風格那樣，而是介於兩者之間，是剛好的京都日常。 我將相機放在一旁，任由這些天清晨拍下的櫻花，在心底慢慢顯影。京都、櫻花、咖啡與光影，一切剛剛好。 這種「走得慢、過得慢」的生活， 我很珍惜。 Kumo 寫於About Us Coffee二條店  2026.4.4 13:13

相隔七年，再次站在 姫路城 前。能再次品味一杯思念七年的咖啡，更是讓人怦然心動。 時值櫻花季節，這座「白鷺城」潔白得近乎不真實。 早晨還在 京都 拍攝，身體些微疲憊，轉乘 阪急電車 來到姬路，心裡很清楚在櫻花盛開與人潮交錯之中，「乾淨畫面」是奢求。 但為了那個光影，白城、紅橋、滿開的櫻，以及水面上緩緩移動的扁舟，還是來了。 租了腳踏車，沿著護城河繞行一圈。攝影，有時不是按下快門，而是先理解光影和環境。 正午的姬路，色溫略微提高至 5800K，讓白色保有淡淡的溫度，而非死白。曝光補償控制在 -0.3 至 -1 EV，壓住高光細節。搭配偏光鏡，削弱水面反射，略顯倒影。 構圖上，櫻花為前景，城池不再是主體，而是被扁舟引導觀看。 午後，走進姬路在地拉麵店，老闆知道我來自台北，也知道我不是第一次來這座城市，轉身端來一份招待的炸雞。簡單的「Service」，讓我愣了一下。 旅行久了，愈發明白沒有什麼是必然。雞塊的熱氣，不只是味道，而是這座城市最直接的回饋。 吃麵時，手機傳來老友蓋瑞的訊息，快去 Hamamoto Coffee。他上個月路過神戶，想重訪這間我介紹的老店，卻剛好遇上週四公休。今天，他把任務這交到我手上。 Hamamoto Coffee是創立於 1975 年的老店，深色木質吧台、低調的燈光，空氣裡帶著歲月與咖啡的氣味。這不是網紅名店，卻被我和蓋瑞這樣的旅人留在心裡。 老闆似乎記得我。 笑著說了聲「Taiwan」，我點頭。我說喝過美式與季節咖啡，他沒有多問，只是點了點頭，替我選了特級咖啡。 虹吸壺下的火焰緩緩升起。 水與咖啡粉在玻璃中翻騰、交融，再慢慢沉降。那過程，很像暗房裡影像浮現的瞬間。 咖啡上桌時，我才想起少了什麼，布丁。還沒開口，老闆已經笑了。幾分鐘後，那枚熟悉的布丁也端上桌。 咖啡的蒸氣，在微暗的光線中緩緩上升。入口是乾淨而明亮，尾韻柔和。當布丁的甜感加入，味覺的層次更明顯了。 那刻，我忽然意識到：這杯咖啡的風格，竟與我正午拍下的那張照片如此相似。明亮、清晰，卻仍保有深度。 離開前，我對老闆說See you… in a few years. 他沒有多說什麼，只是淡淡地笑。 那不是告別，而是篤定。在這座純白的城池之下，有些人，是會為了一杯咖啡，再次回來的。 蓋瑞和我如此，您呢？

2025.11.7，今天是立冬。 《金黃溫暖的序章》 今日原本計畫前往那谷寺賞楓，但連日的拍攝讓身心略感疲憊，決定給自己休息喝杯咖啡。 清晨，決定轉向雨晴海岸，期待在海邊柔軟的光影中，讓心緒沉澱，靜靜享受靜瑟時光。當列車抵達雨晴駅，日出時分的海岸已被陽光染成金黃，整片海灘充滿著溫柔，是今日最初的序曲。 不久，穿越海天一色的紅色列車出現在遠方，彷彿夢境穿入現實，駛過那湛藍天空與海洋。當列車消失，追逐雨晴的旅程，也瞬間成了最浪漫的句點。 中午時分，來到近江市場，迎接冬季限定的香箱蟹。這被稱為盒子蟹的雌松葉蟹，小巧卻飽滿豐盈。那股醇厚深邃的鮮甜在舌尖化開，彷彿是冬日整個海洋。 細細品味潔白柔嫩的蟹肉，季節限定的極致滋味，為旅程的味蕾增添更豐富的層次。 《三維、二維的深度交流》 午餐後，依循旅途咖啡日的習慣，來到  Curio Espresso and Vintage Design Café ，點了大杯的 卡布奇諾（Cappuccino） ，讓節奏慢下來，也讓金澤的味道留在味蕾。 不久，當地藝術家-立體攝影師（ステレオ写真家；她謙稱自己是乾版和立體（真實）的練習者）Ayame Kinjo 恰巧與我同桌。她的相機甚為特別，我們便從這個話題，自然地展開關於攝影的對話。 兩小時深度交流中，談藝術、說光影、話咖啡，分享彼此創作的哲學。我提及自己在台灣擔任攝影師的經歷，並說明三維立體攝影（3D） 在台灣極為少見，幾乎沒有人以此為創作。 Ayame Kinjo 則詳細介紹了她的設備、作品，也感嘆這種古典的乾版與立體攝影工藝，在今日已是昂貴而稀有的存在。她對百年工藝的理解之深，令人深刻。 她好奇我的自然風景，紅外光創作動機，而我亦對她的作品深感興趣。於是，彼此展示影像作品，包括此次旅拍的稱名瀑布（高達三百五十公尺、號稱日本第一）、立山、合掌村等紀實畫面，也贈予他金閣寺的紅外光攝影作品作為紀念。 她分享的立體影像，則以人物攝影為主，並在徵得我同意後，為我留下人生第一張三維肖像（Stereo Photo）。同時，在他的指導下，我也親手操作了那台獨特的三維相機，親身體驗其魅力。 另，我也向他介紹福岡攝影博物館，以及三輪薰以伊勢和紙呈現的作品與館藏的相機，她聽得入神，驚訝博物館之豐富，並表示將專程造訪。 我們在作品與理念中找到了強烈的共鳴，聊到自己現從事金融業，但對攝影的熱情始終不減，也...